Origines et Histoire des Tambours
L’Antique Portée des Tambours
Le tambour est l’un des plus anciens instruments de musique au monde. Il est associé à diverses cultures et civilisations depuis des millénaires. Déjà, des peintures rupestres vieilles de 8000 ans illustrent des personnages en train de jouer du tambour en utilisant leurs mains ou des bâtons.
Fécondité et Spiritualité: les tambours de l’Antiquité
Dans les sociétés antiques, le tambour jouait un rôle sacré et rituel. Les percussions ressemblant au tambour étaient utilisées lors des cérémonies de fécondité en Mésopotamie, et par les prêtres égyptiens pour invoquer les dieux du panthéon égyptien. Il s’agissait de tambours à cadre, plus spécifiquement des darboukas et des dafs.
Les tambours au cours des âges
De l’Antiquité à nos jours, l’histoire des tambours est jalonnée d’une richesse inouïe.
Dans les ages sombres: tambours de guerre et de paix
Au Moyen Âge, le tambour est un vecteur de communication entre les troupes sur le champ de bataille. Celui-ci facilite la coordination durant les assauts et signale les ordres lors des manœuvres. En comparaison, les mongols utilisaient des tambours géants, connus sous le nom de nagara, dans des fonctions similaires. Par ailleurs, les tambours servaient aussi de moyen de célébration lors des jours de fête et de marché.
Des percussions classiques aux rythmes modernes
A l’époque de la Renaissance, l’importance des tambours ne fait que croître. Ils deviennent une partie intégrante de l’orchestre. Au XXe siècle, sa forme évolue fortement et donne naissance à la batterie, véritable innovation pour l’époque. La marque Ludwig est notamment à l’origine de cette transformation majeure.
Autour du Monde: Le tambour et ses variantes
Le tambour, sous ses différentes formes, est présent dans presque toutes les cultures du monde, des tambourins africains aux tablas indiennes, en passant par les taikos japonais.
Les tambours Africains : Une symphonie des peuples
En Afrique, le tambour est bien plus qu’un simple instrument de musique. Il permet la communication à longue distance, la chorégraphie de danses, et joue un rôle central dans les cérémonies et traditions. Les tambours djembe et talking drum sont parmi les plus célèbres.
Entre Asie et Amérique : Les tambours du monde
Du côté de l’Asie, le tambour taiko japonais est l’un des plus reconnus. Utilisé à l’origine sur les champs de bataille, il est aujourd’hui un instrument central de la musique traditionnelle japonaise. En Amérique, les tambours prennent une forme plus petite. Pensé pour la mobilité, le tambour bongo cubain est devenu un symbole mondial de la musique latine.
Des millénaires d’innovation, d’évolution et de diversité ont façonné l’histoire des tambours. A travers chaque culture, à chaque époque, le tambour a su s’adapter, évoluer et marquer de son rythme la trame de nos sociétés. C’est bien plus qu’un instrument de musique – c’est le battement de cœur de l’humanité, résonnant à travers les âges.
Techniques et Styles de Jeu du Tambour
La panoplie des coups basiques du tambour
Quelque soit le type de tambour, il existe des techniques de base essentielles à maîtriser. Ces techniques sont le tap, le stroke, le flam et le drag.
- Tap : La baguette rebondit librement sur la peau du tambour. C’est le coup le plus simple.
- Stroke : Après avoir frappé, la baguette reste sur la peau. Cette technique permet d’avoir un meilleur contrôle du son produit.
- Flam : Cette technique consiste à faire une double frappe quasiment simultanée avec les deux baguettes.
- Drag : Se rapproche du Flam, mais inclut un roulement rapide avec une baguette, suivi par une frappe forte et sèche de l’autre.
Les différentes techniques de prise en main des baguettes
Il existe diverses prises des baguettes pour jouer du tambour. Parmi les plus courantes, on trouve le grip français, allemand et américain.
- Grip français : Les baguettes sont tenues avec les paumes vers le bas. Cette prise permet un jeu rapide et léger.
- Grip allemand : Les baguettes reposent sur les paumes ouvertes, donner beaucoup de puissance mais moins de vitesse.
- Grip américain : Un compromis entre le français et l’allemand, il associe vitesse et puissance.
Les styles de jeu du tambour
Les tambours sont présents dans une multitude de genres musicaux. Certains styles imposent des techniques et des rythmiques spécifiques.
- Jazz : Souvent joués à la batterie, les tambours en jazz sont caractérisés par des rythmes syncopés et des solos improvisés.
- Rock : Les tambours en rock sont joués puissamment et sont souvent au cœur du rythme de la chanson.
- Reggae : Le style de jeu du reggae est unique, avec des tambours souvent joués en contretemps.
Les tambours à travers le monde
Chaque culture a ses propres techniques et styles de jeu du tambour. Du taiko japonais, au tabla indien en passant par le conga cubain, chaque tambour reflète la richesse de sa culture d’origine.
Ainsi, le tambour est bien plus qu’un simple instrument de musique. Il est un miroir de l’âme humaine, reflétant à travers ses multiples techniques et styles de jeu, la diversité et la richesse de nos cultures. La prochaine fois que vous verrez un tambour, souvenez-vous qu’il porte en lui des millénaires d’histoire et de passion humaine.
Les Divers Types de Tambours dans le Monde
Les tambours africains
Le Djembe
L’Afrique de l’Ouest a offert au monde le Djembe, un tambour en goblet. Sa résonance claire et puissante et son incroyable variété de sons en font un instrument de choix pour de nombreux musiciens de percussion.
Le Talking Drum
Le Talking Drum, ou tambour parlant, est unique en ce sens qu’il peut être utilisé pour “parler” en imitant le ton, le rythme et les inflexions de la langue parlée. Il est largement utilisé en Afrique de l’Ouest et est connu sous différents noms selon la région.
Les tambours asiatiques
Le Tabla
La Tabla est un ensemble de deux petits tambours tenus sur les genoux et joués avec les mains. C’est un instrument essentiel de la musique classique indienne qui produit une gamme riche de timbres et de tons.
Le Taiko
Originaire du Japon, le Taiko est un grand tambour joué avec deux bâtons. Il est principalement utilisé lors de cérémonies religieuses et de fêtes dans tout le Japon.
Les tambours d’Amérique
Les Congas
Les Congas, tambours afro-cubains traditionnels, ont été popularisés par la salsa et la musique latine. Les congas sont joués soit assis, soit debout, et ils produisent une grande variété de sons.
Le Powwow Drum
Les tambours de Powwow sont des tambours de cérémonie utilisés par les Autochtones d’Amérique du Nord lors de rassemblements culturels et spirituels. Ils sont joués en groupe, symbolisant l’unité de la communauté.
Si l’on se considère avec l’ensemble des tambours qui existent à travers le monde, on s’aperçoit vite qu’ils dévoilent un panorama varié et précieux de la diversité culturelle et musicale de notre planète. Chacun reflète les traditions, l’histoire et l’âme des peuples qui les ont créés.
Incidence et Importance Culturelle des Tambours
Des racines ancestrales
1. Les tambours sont probablement les plus anciens instruments de musique au monde. Notre première preuve documentée de leurs existences remonte à 6000 avant J-C, à partir de représentations sur des poteries dans l’ancienne Mésopotamie.
2. Dans de nombreuses cultures africaines, les tambours ont longtemps été utilisés pour la communication. Leurs rythmes complexes étaient capables de transmettre des messages sur de longues distances.
3. Les tambours sont présents dans presque toutes les cultures du monde. Des tambours bata, utilisés dans la musique afro-cubaine, aux tambours taiko japonais, en passant par les djembés du Mali, chaque culture a développé sa propre version de cet instrument polyvalent.
Les tambours : un symbole de pouvoir et de résistance
4. Dans plusieurs sociétés traditionnelles, le tambour était associé au pouvoir et à l’autorité. Dans l’Afrique pré-coloniale, par exemple, seuls les rois et les chefs de guerre avaient le droit de posséder des tambours.
5. Pendant l’esclavage dans les Caraïbes et en Amérique, les percussions, et notamment les tambours, étaient au cœur des résistances culturelles des peuples africains déportés. Les tambours leur servaient à maintenir un lien avec leur culture d’origine.
Musique moderne et tambours
6. Les tambours sont devenus essentiels dans la musique moderne. Ils permettent de créer le rythme et le tempo et sont à l’honneur dans pratiquement tous les genres musicaux, du rock au jazz, en passant par le hip-hop et le reggae.
7. Depuis le développement de la musique électro-acoustique et électronique, les tambours se sont également modernisés. Ainsi, le pad de batterie électronique est devenu un instrument incontournable pour de nombreux batteurs.
Les tambours et la spiritualité
8. Dans de nombreuses cultures, les tambours ont toujours eu une place de choix dans les rituels religieux et spirituels. Par exemple, les tambours chamaniques sont utilisés lors de cérémonies de guérison et de voyage spirituel.
9. Des sonorités envoûtantes aux rythmes endiablés, le tambour peut provoquer une sorte de transe chez l’auditeur ou le joueur, créant un lien fort avec le sacré.
Enseignement et apprentissage du tambour
10. Aujourd’hui, outre l’aspect commercial, l’apprentissage du tambour représente aussi un moyen de transmission culturelle et un outil d’éducation artistique. De nombreuses écoles de musique proposent des cours de tambour, qu’il s’agisse du tabla indien ou du djembe africain.
Grâce à cet aperçu, vous découvrez que les tambours sont bien plus que de simples instruments. Ils sont le miroir d’une histoire et d’une culture riche, qui continue à se transmettre à travers le temps et l’espace. Leur son, intense et vibrant, résonne à travers les âges, apportant une énergie inestimable à la musique du monde entier.